- #SkladchinaVip
- #1
Stripperellaz 2.0. Модуль по музыкальности [Баина Басанова, Андрей Батуро]
- Ссылка на картинку
-
ПРОГРАММА МОДУЛЯ ПО МУЗЫКАЛЬНОСТИ ОТ АНДРЕЯ БАТУРО
В бонусном модуле в рамках четырех занятий в записи я поделюсь с вами практическими заданиями, основанными на:
Я передам свои знания и опыт, накопленные годами, — не как музыкант музыкантам, а как танцор танцорам. Будет много ассоциаций, практических задач и упражнений, а также работы с ощущением музыки, себя в музыке.
1 занятие:
1.Разберем, что такое ритмика, как работать с ударными инструментами, как правильно вести счет, какие ударные инструменты есть, фундамент/скелет музыки, что такое темп, что такое ритм. Основа, которая важна для построения хореографических рисунков и импровизации.
2. Практические задачи вне зависимости от танцевального стиля.
2 занятие:
1. Поработаем с ударными инструментами: основными параметрами станут длина звука инструмента, тональность, энергия, ассоциации.
2. Практические задания на отработку
3 занятие:
Разберем другие виды музыкальных инструментов: у вас будет 3 пути, 3 варианта практики на то, как можно работать с конкретным звуком конкретного инструмента, а также со всеми звуками любого инструмента
4 занятие:
1. Свободные ассоциации. Практические задачи. Вы узнаете, как наши глаза, дыхание, наш речевой аппарат могут помочь в развитии нашего слухового аппарата и связи своего тела с музыкой.
2. Работа с эмоциональным откликом. Вы поймете, как быть ближе к музыке и чаще соответствовать ей.
3. Практические упражнения на то, как можно все это грамотно совмещать, наслаивать музыкальные линии друг на друга, работать с координацией, переключаться с одной на другую, как построить индивидуальный музыкальный рисунок, как на основе этого построить свою танцевальную историю, хореографию, импровизацию.
В бонусном модуле в рамках четырех занятий в записи я поделюсь с вами практическими заданиями, основанными на:
- фундаменте и строении музыки
- развитии чувства ритма
- отличиях музыкальных инструментов друг от друга
- понимании строения каждого звука
Я передам свои знания и опыт, накопленные годами, — не как музыкант музыкантам, а как танцор танцорам. Будет много ассоциаций, практических задач и упражнений, а также работы с ощущением музыки, себя в музыке.
1 занятие:
1.Разберем, что такое ритмика, как работать с ударными инструментами, как правильно вести счет, какие ударные инструменты есть, фундамент/скелет музыки, что такое темп, что такое ритм. Основа, которая важна для построения хореографических рисунков и импровизации.
2. Практические задачи вне зависимости от танцевального стиля.
2 занятие:
1. Поработаем с ударными инструментами: основными параметрами станут длина звука инструмента, тональность, энергия, ассоциации.
2. Практические задания на отработку
3 занятие:
Разберем другие виды музыкальных инструментов: у вас будет 3 пути, 3 варианта практики на то, как можно работать с конкретным звуком конкретного инструмента, а также со всеми звуками любого инструмента
4 занятие:
1. Свободные ассоциации. Практические задачи. Вы узнаете, как наши глаза, дыхание, наш речевой аппарат могут помочь в развитии нашего слухового аппарата и связи своего тела с музыкой.
2. Работа с эмоциональным откликом. Вы поймете, как быть ближе к музыке и чаще соответствовать ей.
3. Практические упражнения на то, как можно все это грамотно совмещать, наслаивать музыкальные линии друг на друга, работать с координацией, переключаться с одной на другую, как построить индивидуальный музыкальный рисунок, как на основе этого построить свою танцевальную историю, хореографию, импровизацию.
Показать больше